Скромный блог для нескромных людей

Привет! Меня зовут Антон. Я занимаюсь видеопроизводством.

Делюсь неочевидным наблюдениями, пишу рассказ и ворчу на людей, не смотрящих под ноги в метро. Ругаюсь матом.
Писака из меня спорный, так что тут уж вы сами решайте.

Мотивация копить бабло

Когда я стану старым, меньше всего хочу быть тем человеком, который не дает дорогу молодым. Кем-то вроде наших пожилых акул шоу-бизнеса, которые не освобождают свои места, заставляя тем самым костенеть этот самый шоу-бизнес.

Именно это желание вдруг объяснило мне, зачем нужно уметь копить деньги. Нет-нет, не для обеспечения старости ради ничего не деланья. Вряд ли я смирюсь с тем, что моя кожа принимает вид простыни после беспокойного сна.

Я не хочу сидеть в кресле качалке, пердеть и ворчать на мир. Чем старше я становлюсь, тем больше превращаюсь в непоседу. Мне постоянно что-то надо. Могу проснуться с утра и начать докапываться до супруги, мол, чего лежишь, пошли чонить делать уже.

Она, разумеется, может проигнорировать, а вот я начинаю постоянно чем-то заниматься. Так у меня в привычку вошли отжимания и планка, затем планкинг, а еще пылесосить каждое утро.

Вот зачем мне нужны накопления. Для того, чтобы в старости не занимать места там, где должна рулить молодежь. Гораздо интереснее накопить денег, изучить инвестиционный рынок, заниматься вложениями в бизнесы (не влезая в его управление), биржи там всякие.

Потому что, чем старше, тем больше мне надо чем-то себя занимать. И манипуляции собственными накоплениями — крайне увлекательное занятие. Главное, чтобы ум за разум не зашел раньше времени :)

Про баттл Оксимирона и Гнойного (прямиком из кухни в блог)

Сижу на кухне, пью чай. На дворе ночь с воскресенья на понедельник. Только что вышел, пожалуй, самый ожидаемый Versus Battle 2017 года.

Его результаты были слиты в сеть почти сразу — Гнойный победил единогласным решением судей. Но желание увидеть то, как это было и убедиться, что победа заслужена хотелось многим. Скажу сразу, что персонажа Гнойного и все его другие альтер-эго я терпеть не могу. Даже соглашаясь с тем, что юмор не осязаем, что тебе либо смешно, либо нет и ты идешь мимо, выпады Гнойного всегда вызывали у меня какую-то ненависть.

Наряду с этим я все же хочу признать, что он сделал мощно даже не на фоне Мироновского скрежета про культуру и трушность, а в принципе. Какая-то неописуемая харизма. Ощущение железобетонности в каждом раунде. Мирон же начал орудовать своим возрастом и статусом — брюзжать, аки старпёр. И тут я задумался, мы ведь, считай, ровесники.

«Я уже тогда убирал всех и вся», «Во времена того и этого я делал то-то, а ты ходил под стол» и прочая, подобная этим фразам, поебень летела из уст не такого уж старого и совсем не глупого человека. Чувак, то, что ты делал раньше, никого не интересует. Все твои былые заслуги не влекут за собой новые. Они лишь дают возможность делать больше, чаще и качественнее. Но качество и количество не всегда влекут за собой новую заслугу и шок-эффект (простите за каламбур).

Я смотрел на то, что делает в баттле неприятный мне персонаж и недоумевал. Потому что мне нравилось. Я смотрел на то, что делает Мирон и видел только ожидаемую техничность, которая из раза в раз приятно удивляет. Но техничность утонула в море воды и потянула вашего кумира за собой.

Испортит ли Мирону это карьеру? Не думаю. Если интерес к нему и упадет, то не из-за поражения в баттле. У популярности есть примерно одинаковая временная шкала подъема и спада. В среднем, за пятью годами подъема идет несколько лет спада и, как следствие, тишины и молчания. Будет ли такое у Оксимирона? Однозначно будет, но не факт, что четко по расписанию. Ведь он достаточно умеючи обращается с поддержанием информационного фона вокруг себя.

А данный выпуск Версуса круто поможет с продажами на концерт Мирона в Олимпийском. Так что говорить о потерях сложно, по крайне мере об ощутимых. Не смотря на то, что я считаю его раунды крайне не интересными на фоне раундов Гнойного, они не были провальными. Они просто были словно на другом берегу, с которого слышна неплохая музыка, но там где мы музыка звучит погромче и поприятнее. И эта музыка — куплеты Славы КПСС.

Интересно, как теперь будет складываться его музыкальная карьера. Ведь, если однажды, после поражения Мирону на Версусе, карьера Джонибоя слилась в унитаз и заставила заняться кофейным бизнесом (кто-нибудь вообще видел эту кофейню?), то первый рэпер, победивший Оксимирона на Версусе, если и не начнет собирать стадионы, то букинг на ближайший год смог бы его обеспечить ему неплохое будущее. Сможет ли он правильно воспользоваться победой? Получится ли у него сделать круче, чем сейчас, на других баттлах или это единоразово? Сможет ли он предложить что-то принципиально новое или по-прежнему продолжить просто критиковать и сыпать панчами?

Как бы то ни было, такой исход на руку вообще всем. В том числе и простым зрителям вроде меня. Было интересно посмотреть. Будет интересно наблюдать.

P.S.: Ловите стикер-пак для телеграма: https://t.me/addstickers/versus2017

ХВАТИТ ЭТО СНИМАТЬ!

У меня есть свой канал на YouTube. Я использую его, чтобы загрузить туда смонтированные мной видео и показать клиентам, не тратя время на личные встречи. Это экономит по меньшей мере два часа каждый раз, когда я скидываю закрытую ссылку на предпросмотр.

У меня есть свой канал на YouTube. Но я не прошу людей подписаться на него, поставить лайки и нажать на колокольчик. Ведь каждый раз, когда я задумываюсь о том, что надо бы запустить рубрику и вести этот самый блог на YouTube, я не могу ответить на два вопроса: «А о чем он будет?» и «В каком формате?». Но я точно знаю, что этим форматом не станет тупая нарезка ежедневных хроник моей жизни.

Кому вообще нужны эти бесполезные влоги?

— Ой, я проснулся, сейчас пойду кататься на велике!
монтажная склейка
— Ну вот, собственно, я на велике...
склейка
— Смотрите какая гора, а ладно хуй с ней, мне что-то под ноготь заползло.
склейка
— А это я блюю
нарезка блёва с разных ракурсов

Не понимаю, зачем это снимать, особенно, когда ты на отдыхе.

Вместо того, чтобы отжигать, наслаждаться видами, кухней и другими особенностями того места, куда ты примчал (и, наверняка, не один), ты пялишься в камеру.

— О нет, как же там моя подписота без видосиков о том, как я сру на Шри Ланке.

Ставит камеру на штатив для съемки общего плана.
Срёт на кактус.

А в это время отдых пролетает мимо тебя и всё, что ты сможешь вспомнить потом — это объектив своей камеры SONY, иголки в жопе и недовольно цыкающих друзей.

Если твой влог не помогает людям понять, стоит ли ехать отдыхать в тот или иной отель; не дает возможность узнать получше тот или иной продукт, то на кой хер этот влог?

Выложишь потом фотки в социальную сеть, да и всё. Вали наслаждаться отдыхом и ХВАТИТ ЭТО СНИМАТЬ!

Видео в 4К — понт или необходимость?

Сегодня, смотря обзор Macbook Pro 2017 от Rozetked, увидел забавный комментарий

Сразу вспомнил сколько раз у меня спрашивали клиенты и знакомые, зачем нужно снимать в 2К или в 4К, если наша цель — распространение ролика в сети и там хватает Full HD? Не дешевый ли это понт?

Отвечу на примере создания песен:

Когда мы слушаем музыку, нам достаточно качества MP3 или AAC, 16 бит и 44100 Гц. Но во время создания песни ее минимальное качество — это 32 бита и 96000 кГц в формате WAV. Так делают для того, чтобы с легкостью подвергать записи искажениям.

Когда на голос или инструмент накладывается обработка — компрессия, эквализация, реверберация, дилей и др. — звуковой файл подвергается искажениям и теряет в качестве. Но эти потери не настолько сильные, чтобы понизить качество сигнала до MP3. И даже до WAV в 16 bit 44100 Hz. Остается запас.

И вот, проведя все необходимые манипуляции с песней, мы выгружаем и преобразуем ее в привычное AAC и MP3. Но песня звучит круто на любой аппаратуре. При должном сведении и мастеринге, разумеется.

Аналогично и в видео.

Вы сняли ролик в 4К, начали монтировать и вдруг поняли, что в каком-то моменте вам необходимо сделать кадр крупнее. Вы снимали на одну камеру и на одну крупность, поэтому единственный вариант получить то, что вы хотите — это сделать укрупнение того, что есть. И качество 4К позволяет вам увеличить ваш кадр почти в 4 раза без потерь. В 2К, соответственно, в 1,5-2 раза.

Картинка не начнет шуметь и вы не будете видеть кучу ёрзающих зернистых квадратиков. Особенно там, где тень, которую вы решили немного вытянуть цветокоррекцией. Последняя — это те же искажения, что и обработка голоса в песне. Только здесь этим искажениям подвергается ваш видеофайл.

Вот вы увеличили ваш кадр в нескольких местах, обработали и выгрузили всё в Full HD. На выходе вы получили кадр, искажения в котором учтены за счет съемки в 4К.

Обратная связь

Пятидесятилетний успешный дядька как-то поведал мне историю из своей жизни в качестве притчи. Это был такой завуалированный мастер-класс по ведению дел и отношению к определенным деталям.

История брала своё начало в те времена, когда мужчина уже был успешным, но еще не таким пятидесятилетним, как сейчас. Тогда он числился мебельным магнатом и часто ездил в Германию на выставки. В одну из таких поездок он остановился у друга, перебравшегося в Германию в девяностые. Тогда это было популярным направлением.

Уже не вспомню точно, зачем, но была у них нужда купить подержанный автомобиль. Они нашли подходящий вариант, созвонились с продавцом и сказали, что, возможно, приедут завтра к вечеру. До вечера следующего дня они нашли вариант поинтереснее. Оформили сделку.

Сидя в новом «не новом» авто, на пути обратно, друг-эмигрант говорит мебельному магнату: «Надо бы позвонить тому парню, сказать, что мы не приедем». Магнат удивился, мол, зачем? Ну не приедем и не приедем. На что его друг удивился и сказал, что так правильно.

Когда он позвонил сообщить продавцу дежурную новость, тот был очень ему благодарен. У продавца тоже был человек, готовый купить его авто прямо сейчас, но, так как ребята позвонили раньше, продавец сперва должен был показать автомобиль им. Потому что так тоже правильно.

В этой истории, казалось бы, все так очевидно. Но давайте посмотрим правде в глаза, возьмем сотни наших с вами ситуаций, когда мы ждем обратной связи и не получаем её. Или когда сами не отвечаем, считая, что это не так уж и важно.

Многим из нас трудно дается способность не тешить себя ожиданиями. Мало кто во время поиска работы делает это каждый день с утра до вечера. Мы составляем резюме, откликаемся на пару вакансий в воскресенье вечером или в понедельник до обеда, а потом сидим и ждем ответ от HR. Но ответа нет. Так проходят недели, месяцы, а мы сидим и продолжаем откликаться на пять вакансий в понедельник и ждать. И жрать.

Мы пишем коммерческое предложение потенциальным клиентам и ждем ответа два-три дня. Когда ответ не приходит, мы думаем: «Блин, ну ответь, ну не писать же мне еще раз — надоедать. Напиши, — Нет — и я спокойно предложу то же самое другим. Я не могу одновременно предлагать это сразу всем». Здесь важно, что эксклюзивное предложение не должно работать по принципу «Кто успел, тот и съел». Мы отправляем важные письма по приоритетности. И, если на письмо первым ответит не тот, кто нужен больше, это будет уже не так интересно. Это будут уже просто бабки. Лично для меня вопрос интересности не менее важен, чем вопрос тупого наличия денег.

Когда мы сами получаем по e-mail какое-либо предложение и считаем его малоинтересным, то просто оставляем прочитанное письмо тонуть в списке входящих. Интересные, но не актуальные прямо сейчас предложения, мы помечаем и тоже продолжаем дальше листать свои почты и мессенджеры.

Люди строят планы наперед, опираясь на подобные действия. Это неправильно, наверное, даже, очень плохо, но это есть. Мы с вами любим витать в облаках, строить планы, создавать видимость действия, отправляя письма.

Не интересно? Не бойся обидеть, напиши об этом.
Интересно, но не сейчас? Ну так сообщи, люди ждут ответа.

Когда тебе станет интересно? Через полгода? Возможно, когда ты решишь написать ответ, обратной связи уже не будет.

Прочитал сообщение, требующее ответа? Напиши, что оно получено, но ответ будет позже. Люди в это время будут спокойно делать другие дела и не отвлекаться на мысли о том, что где-то у них есть незавершенное дело.

Самое гадкое чувство — знать, что у тебя висяк :)

Привет, ты из Москвы? Давай, до свидания!

Столица наша — город (или страна?) очень многолюдный. Люди в Москве очень разногородние. Приезжая сюда, редко кто хочет уезжать обратно. Уезжают, разумеется, но не от желания, а от нужды. Вот и я, приехав в Москву в 2007 году, решил в ней же и остаться. Нет, я, конечно, собирался вернуться на Малую Родину, индустрию клубную с колен поднимать, но вместо меня уехал кто-то другой. А я остался.

И, как только я заговорил о том, что сердечко страны нашей освоить собираюсь, так сразу и полетели шутки в мой адрес: «Найдешь себе там дурочку-москвичку, женишься, да прописку получишь, уахахаха»; «Давай-давай, езжай, женись там, родню перевезешь!». Интонации всегда шуточные были, по-доброму звучащие. Однако что-то такое мерзковатое в них было .

Пошел уже десятый год, я по-прежнему живу в Москве. Здесь построили моднейший жилой комплекс Москва-Сити, на улице организованы классные площадки для пешеходов и занятия спортом (правда сейчас лето 2017 года и весь центр перекопан — Собянин закладку ищет), я освоил новое ремесло (даже не одно) и прокачал то, что уже умел. А шутки про регистрацию с пропиской от дурочки-москвички по-прежнему продолжаются.

Приколы эти вот ваши вполне себе понятны и корень их осязаем тоже себе вполне. Приезжих у вас в Московии много, гадов непорядочных, да по расчету общающихся, тоже много, оттого и разговоров, да опасений не меньше.

Однако, среди всего этого есть какая-то граница. Там охрана вооруженная день и ночь бдит, как бы гадина какая тайком за забор не пролезла. И когда начинаются шутки о прописках и «воронах-москвичках», это значит, что кто-то за оградку перелез. Ох и начинают же сирены выть в эти моменты! Ох, как жадно дядюшка-снайпер целится в колено скомороху-нелегалу.

Я не выбирал город, в котором родился и вырос, но я выбрал место, в котором я решил жить. Так уж вышло, что это Москва.

— У тебя прописка московская есть? ЕСТЬ? Давай, до свидания!

Смотри на меня честно-честно!

Честно говоря, я не совсем понимаю, почему мы так часто произносим фразу «честно говоря».
Вероятно, мы сильно привыкли ко лжи и теперь, чтобы вызвать доверие, уточняем, что прямо сейчас, в этот самый миг, говорим правду.
Честно говоря, я и не вспомню, когда последний раз говорил с кем-то, убирая в далекое далеко ожидание подвоха. Хотя нет, помню, только что. Аккурат перед тем, как начать писать эту заметку.
Мы привыкли видеть обман во всём: в марже, накручиваемой на товар в магазинах; в «выгодных» предложениях от коллег, друзей и знакомых; в объявлениях о скидках и акциях, продажах б/у вещей и в искренности попрошаек, стоящих на каждом углу.

Сегодня, когда на Профсоюзной я вышел из метро на улицу, ко мне подошёл дедушка. Подошёл так скромно, со стыдом в глазах. Ему нужны были деньги. Мои деньги, которые я зарабатываю честным и кропотливым трудом, работая даже по ночам.
По правде говоря, в 99 из 100 случаев я прохожу мимо, иногда кинув фразу в догонку: «Иди работай!»
Сегодня я остановился и, дослушав его просьбу до конца, вежливо отказал ему. Прошёл несколько метров и за короткое время, пока шёл, вдруг ощутил ком в горле.
Этот чужой дедушка напомнил мне моего.
Такого же скромного, невысокого роста, ссохшегося и ссутулившегося от возраста, чувствующего себя везде лишним, но старающегося всем угодить, его выдавали глаза. В них была доброта. Именно его взгляд заставил меня остановиться, развернуться и дать ему эти бесполезные мне 20 рублей. Я поверил его глазам. Они олицетворяли фразу «честно говоря», в них не было лжи и я поверил, что он просит потому, что ему действительно нужно.
Он не объяснял причин, как это делают почти все, за него это сделали его глаза.
Они рассказали всё. Возможно, даже больше необходимого.
Глаза не врут. Глаза не нуждаются в постоянном уточнении правдивости своих взглядов, они просто смотрят на тебя и ты все понимаешь.
Честно говоря, я уже и не знаю, что может быть настолько же убедительным, как простой человеческий взгляд.

Сколько действительно стоит снять клип!

Проведя небольшой анализ среди коллег, я выяснил — клиенты, желающие создать себе видео, часто удивляются сметам на эти самые видео. А клиенты, которые находят исполнителей подешевле, получают не совсем тот результат, который себе представляют.

Приходится постоянно объяснять, из каких пунктов состоит видеосъемка, кто какие функции в команде выполняет и почему это делают пять человек, а не один, хотя может. Это касается как корпоративного сегмента, который никогда не снимал и не собирается снимать рекламу за 8 000 000 рублей, так и музыкантов, говорящих, что у них есть всего 50 000, но присылающих референсы, снятые за пару миллионов.

Я специально зайду издалека и скажу, что рынок изменился. Игра перевернулась. А потом перевернулась еще раз и сняла музыканту клип за 30 000 рублей.

Если вбить в гугле «Видеосъемка в Москве», от полученных результатов поиска можно сойти с ума. А сколько предложений свадебной съемки! Ох! Одно краше другого: «видеосъемка от лучшей команды в городе», «VIP-съемка по цене обычной». Каждый любит своё дело чуть ли не до безумия. Прямо ну спать не может, дайте поснимать и помонтировать за так. Да-да, деньги себе оставьте. Заберите свои бумажки принесите жестких дисков с исходничками, да правок вагон мне в телеграм и на e-mail скиньте.

Я и сам таким был.

Уверен, если взять любой сегмент рынка услуг, вбить его в поисковик и добавить «в Москве», будет то же самое.

Вообще, видеоиндустрия — это такая стихийная штука, в которой каждый выживает, как может.

Есть люди, которые вложили своё ценное время в обучение. Они получили важные знания в специализированных учреждениях и знают, что делают. У них там, конечно, есть деления на рукастых и рукожопых, это безусловно, но даже рукожопый выпускник ВГИКа снимет вам материал качественнее горе-видеографа, которому однажды в руки попал Canon EOS 5D Mark II со штативом и он объявил себя клипмейкером, потому что мамка денег уже не даёт, а своих еще не появилось. Удел других профессий в кино примерно такой же.

Напоминаю, я тут издалека захожу.

Так вот, еще есть эти самые видеографы. Рукожопых среди них больше, чем рукастых и головастых. И самих видеографов больше, чем нормальных съемочных команд. Я вам это говорю не понаслышке. Я сам — выходец из таких. Причем не из самых рукастых в мире.

В музыке есть понятие «мультиинструменталист». Вот видеографы — мультиинструменталисты. Только вместо гитары на колене, аккордеона и смычка в зубах, у них DSLR-камеры на плечевом упоре, штатив с моноподом, смотанные скотчем, чтобы не потерять арендное добро и садящиеся не вовремя аккумуляторы, сука, надо было больше брать.

Это персонажи, вынужденные уметь во всё по чуть-чуть, чтобы быть конкурентно способными. Загвоздка состоит в том, что они тонут в дешевых проектах, не дающих им роста. Они доходят до определенного уровня, который позволяет продавать услуги, что-то там снимать, но почти никто из них без вложения в серьезное повышение квалификации не прыгает выше бюджетов в 150 000 за проект. Из этих 150 000 они в сухом остатке заработают, даст случай, 50. Это для них редкий успех — давит груз сезонности. А давит он потому что видеографы ленивые транжиры и не хотят/не умеют продавать свои услуги. Они не занимаются рассылкой и холодными продажами, потому что это займет всё их время и отнимет творчество.

Не-не, вы не подумайте, я понимаю, что слишком обобщаю. И среди видеографов можно встретить уникальные дарования. Но все — и те, кому удалось добиться великолепных результатов, и даже те самые дарования, понимают, о чем я говорю.

Видишь слово «видеограф»? Сразу же читай «продюсер», читай «Film director» и «Film Maker, читай „монтажер“, „колорист“ и так далее. Читай и параллельно задавай себе вопрос, а реально ли по-настоящему круто делать всё это одному человеку? Тут я могу еще кучу всего написать и ссылок поскидывать про эффективное управление временем по отношению к ремеслу и так далее, но ведь вы и сами знаете ответ заранее.

Некоторые из видеографов, безусловно, удачно попадают под волну сарафанного радио или оказываются друзьями набирающих популярность артистов. У таких часто случается прорыв и они убегают из бронзовой лиги в серебряную. Какому-нибудь „YURI BIRULYEV PRODUCTION“ везет еще больше и он дотягивается до золота. В золоте ребята поумнее вкладывают заработок в себя и устремляются в платину и мастер-лигу, где перестают быть продакшном имени себя. Там они начинают заниматься чем-то одним и делают это круто. Но это, зачастую, вопрос фарта и „братских“ подгонов вперемешку с тяжелой работой над собой. Тяжелая она еще и потому, что многие видеографы стали видеографами в поисках легких денег, а оказалось, что там какая-то фигня с этим пунктиком.

Сейчас я постараюсь набросать список людей, необходимых для съёмки. Выяснилось, что многие нуждаются в этой информации намного больше, чем кажется.

Я в умении изъясняться не спец — испытываю некоторые проблемы в способности верно доносить мысль — поэтому тут уж прошу простить. Как умею.

Еще, забегая вперед, скажу, что не буду многое учитывать в технических вопросах, поэтому прошу ребят, что в теме, не включать Гордона и не придираться к словам. Я знаю, что, помимо написанного, надо учитывать еще „вот это и вот то“. Я тут для обычных пишу. Для тех, кто хочет клип, но не понимает, почему кто-то предлагает снять его за 30 000, а кто-то за 300 000? Найдется уйма людей, которые захотят (или уже хотят) воткнуть мне в задницу штатив за такие слова, но мне пофиг. За годы, что я посвятил съемкам, штатив и так уже там.

Итак! Допустим, перед нами стоит задача: максимально дёшево, насколько это возможно, снять клип. Из кого будет состоять команда?

В википедии есть статьи Кинопрофессии и Съемочная группа. Там вы можете почитать правильные определения профессий. Я распишу по-своему.

Продюсер — от 30 000 рублей
Продюсер работает над проектом с самого начала и до самого конца. Поэтому 30 000 рублей — это практически даром. Именно он должен быть заинтересован в поиске способов экономии, умении добиваться скидок и других выгодных условий. У продюсера в контактах телефона есть такие персонажи, которые помогут ему добиться весомых сокращений затрат на ваш клип. Так что лучше продюсера не обижать, ведь ему еще выслушивать ваши творческие порывы, которые наверняка возникнут уже после всех согласований. А потом эти порывы очень аккуратно внедрять в процесс.

Еще продюсер дружит со всеми. Во всяком случае должен дружить по моему скромному мнению. Хотите, он возьмет на себя функцию локейшн-менеджера, второго режиссера и администратора на площадке? Если вы пишете музыку в палатке под теплотрассой и денег на клип вам дала фанатка за то, что вы пять лет назад написали ее любимую песню, он это сделает, не вопрос. Кстати, надо как-то запихнуть фанатку в клип и сделать это так, чтобы она как бы там была, но как бы нет.

Режиссёр — от 30 000 рублей
Это стоимость заметно талантливого режиссера в начале пути. Можно найти значительно дешевле, но это есть смысл делать, если у вас нет сюжета и все съемки — по большей части дизайн и операторские придумки по кадру. А вот нормально развести сюжетную сцену под силу только нормальному режиссеру. И да, кстати, он должен уметь в съемки. Потому что молодые театралы — это та еще головная боль.

Дорогие режиссёры с именем нам не интересны, мы же с вами в режиме тотальной экономии.

Оператор-постановщик или DOP — от 30 000 рублей
На самом деле от 50 000, но, если очень надо и ну прям „ну пожааааалуйста, ну чувааак, ну мы же с тобой уже два клипа сняли и еще снимем“, то может и получится подешевле. Но я вам так скажу: зачем вы вообще хотите обращаться за помощью профессионалов и экономите на том, кто отвечает за картинку? Не-не, ребят, операторов обижать ну никак нельзя.

Второй оператор — от 7000 рублей
Если съемки тяжелые, а на площадке кинокамера, то второй оператор — это само собой разумеющееся.

Фокуспуллер — от 7000 рублей
Оператор, который следит за тем, чтобы кадр был крут по всем параметрам (тут вам надо немного пойти поучиться во ВГИК), должен думать о фокусе? Нет, для этого есть специально обученные люди, которые вам на глаз определят, сколько метров от режиссерского стула до вон той огромной улитки.

Аренда и доставка камеры, объективов, штативов, систем стабилизации, два механика камеры — от 40 000 рублей
Тут дело обстоит так: можно сэкономить и взять в аренду не кинокамеру с кучей барахла, оплатой камервагена (это такой типа-грузовой автомобиль, который возит вышеперечисленное), а недорогую DSLR-камеру со всем тем же самым. Она обойдется тысяч на 25 дешевле. Но следует помнить, что на такую камеру надо правильно снимать. И если съемки на натуре еще подойдут для такого решения, то съемки в помещении могут сыграть с вами злую шутку и вы окажетесь в роли скупердяя. Позже я напишу, почему.

Вернемся к кинокамере. Тут всё просто. Вы берете тяжелое, сложное и дорогостоящее оборудование, которое требует ухода и аккуратного обращения людей, знающих, что они делают. Никто и никогда не доверит вам это оборудование без сопровождения и без присмотра. Даже если вы в доску свой, механиков камеры оплатите. А еще механики занимаются сливом материала на купленный вами заранее жесткий диск. И делают бэкап на такой же второй жесткий. Диски, кстати, тоже следуют включить в бюджет ~ 14 000 рублей.

Бывают случаи, когда можно уложиться по аренде техники в 20-25 тысяч, но должна сойтись куча звезд. Это, кстати, тоже к продюсеру, иногда он и звезды сводит. Продюсер-звездосвод, кайф!

Аренда света и бригада осветителей — от 35 000 рублей
У вас мало денег, поэтому и сам клип придуман так, чтобы минимизировать затраты. А свет — это большие затраты. Значит эту статью мы стараемся вычесть, но про неё всегда помним.

Помимо самого оборудования, вам как минимум нужен один бригадир осветителей (Гафер) и один-два осветителя.

Если вы супер сговорчивый клиент, то тандем продюсера и режиссёра уже убедили вас снимать только на натуре. Поэтому вы обошлись малой кровью, позвали друга, который любит вашу музыку и заставили его держать пенопласт, отражающий свет на ваше лицо во время исполнения песни. Это обошлось вам в 2000 рублей + покормить спятившего от долгих съемок друга.

Еда — от 5000 рублей
Низкобюджетные съемки — это чаще всего полная выработка и переработки, потому что надо уложиться в смену. Если вы не накормите свою команду, вас сожгут прямо на площадке. Точнее, сначала сожгут продюсера, а потом и вас, когда вспомнят, что не продюсер бабки зажал, а вы. Будте уверены, качество работы всей бригады окажется под большим вопросом, скорость работы снизится, вы уйдете в переработки, а переработки — это, ребята, жопа.

5000 рублей на еду — это минимум, когда у вас команда прям ну совсем мелкая. Я стараюсь закладывать 500-700 рублей на человека.

Переработки
Заложите на это минимум 30% от суммы финальной сметы. Просто поверьте, с этим лучше не шутить. :)

Грим и прическа — от 10 000 рублей
Один гримёр при дружеских расценках возьмет эту сумму за 12-ти часовую смену с сопровождением. В режиме экономии это лучший вариант при условии, что гример умеет в причёски.
Если у вас большой актерский состав и прически требуются многим, то за эту же сумму лучше пригласить отдельно человека, отвечающего за Hair. Потому что прическа и грим одной девушки может занимать от 45 минут до полутора часов.

Администратор — 5000 рублей
Вы вообще представляете, в каком аду все будут гореть из-за того, что у вас нет ляма на клип? Продюсер будет доказывать охране моста возле Афимолла, что здесь можно снимать и что они несут чушь. Оператор с режиссером будут отвлекаться на эти споры, хотеть еду, которая вот-вот должна приехать из Му-Му, так как кейтеринг вам не оплатить. А гример будет на скаку докрашивать опоздавшую актрису, потому что та подумала, что не к 14:30, а к четырем. Виноват, конечно, продюсер, забывший позвонить ей с утра и уточнить, все ли в силе. Ах да, в этот момент он вёз пенопласт из проката. Помните? Та самая экономия на осветителях. А на площадке главная актриса просит кофе и подъехало 8 друзей музыканта. Они вышли не в ту сторону из метро и заблудились. Вы уверены, что точно готовы все бросить и встретить их, когда у вас туговатая охрана моста вот-вот разобьёт камеру?

Не жалейте 5000 рублей на администратора — продюсер вас будет боготворить.

Постановщики — от 3000 рублей
Это такие рукастые ребята с инструментами, которые в нужный момент и вывеску на дерево прибьют, и „вон тот столб“ выкопают, и реквизит починят. Их можно и не звать, или подтянуть друзей в помощь, но вообще такая позиция существует и про нее надо помнить.

Актеры, реквизит, локации, фото-студии, циклорамы, крутые тачки и жопастые тёлки рэперу в клип
Всё это — эксклюзивная статья расхода, которая может быть, а может и не быть. Тут зависит от вашей адекватности. Если вы будете искать эти вещи бесплатно, помните, что съемки в отсутствии бюджета — очень долгий и тяжелый процесс. Когда нет денег, а работы много — это нужно уложить в определенные рамки. Вы что-то просите бесплатно и почти всегда, нет, всегда злоупотребляете добротой. Это злоупотребление играет не против вас. Оно играет против продюсера, который говорит от вашего имени. Больше этому продюсеру не доверят бесплатно выпрошенные вещи, если вы выберете путь тотального попрошайничества. А если ему не доверят эти вещи, то в следующий раз вы не обратитесь к этому продюсеру. Дороже ведь, почему-то, стало, обманывает походу.

Исключение — уважаемый и узнаваемый музыкант. Известность открывает двери и даёт много привилегий. Но мой личный опыт показал: когда известный человек слишком часто начинает открывать такие двери и оставлять их открытыми нараспашку — привелегий становится меньше, на дверях меняются замки.

Здесь лучше всего искать компромисс. Экономить хочется всем. И одна из негласных задач продюсера — помогать экономить. Это значит добиваться оптимальных цен, а не клянчить. Вы должны быть готовы что-то заплатить. Когда вы заплатите, вы можете пользоваться оплаченным спокойно.

Трансфер и непредвиденные расходы
Всегда возникает что-то, что клешнями вырывает из вас ваши кровные. Если вы не заложите хотя бы 10% от суммы финальной сметы на то, что не смогли просчитать, то кто-то не получит своих денег в конце смены. А вы не получите свой клип, пока не рассчитаетесь со всеми.

Не забывайте про такси. Вы не можете выжать все соки из команды, а потом отправить их домой на метро. Да и вообще, скорее всего оно уже будет закрыто.

Монтаж — от 10 000 рублей
Это минимальная цена. Средний ценник за монтаж клипа — 15 000.

Цветокоррекция — 5000 рублей в час
В среднем на клип уходит 3-5 часов, поэтому закладывайте на этот пункт тысяч 30. Скорее всего сэкономите, но тут как с оператором-постановщиком — не скупитесь.

Бывает, что находится умелец за фикс. Тоже воля случая и знакомств. Бывает и вообще за так :)

Далее чуть подробнее:

Низкобюджетный клип можно легко отличить по цветокоррекции. Есть такие штуки LUTs — это своего рода пресеты цветокоррекции, призванные за один клик превратить любой убогий видос в „киношедевр“. Часть из этих лютов настраиваемая, еще большая часть — нет. Можно разве что процент воздействия на кадр подкрутить.

Еще бывают всякие наборы для ленивых, а-ля, пресет с цветокоррекцией, как в фильме Навигатор, или, как в Игре Престолов и тому подобное. Однако, горе-видеографы не знают, что все эти пресеты созданы для кадров, снятых заведомо правильно по всем параметрам и служат лишь отправной точкой, в которой ты еще докрутишь под себя в DaVinci тени, полутона и хайлайты.

Низкобюджетный клип можно легко отличить по цветокоррекции. Потому что снимается такой клип на технику, условно снимающую в 4К. Но 4К, 2К или FHD в такой технике — это не тоже самое, что 4К, 2К или FHD в кинокамере. Есть еще понятие динамического диапазона, измеряемого в Stops — ступенях от черного к белому. Их может быть 8, а может быть 12 или 16, например. Одна ступень вмещает в себя несколько миллионов оттенков. Чем больше Stops поддерживает камера, тем лучше красится картинка на постпродакшне. Так, например, крася кадр, снятый на простенькую камеру, программа не поймет, что я хочу выделить только кожу и придать ей другой оттенок (например, сделать более загорелой). Помимо кожи, программа захватит всё, что кажется ей кремовово-бежевым. А если я сделаю тоже самое в кадре с хорошей камеры, то программа поймет, что кремово-бежевый цвет кожи — это один оттенок, а бежевая стена позади — совсем другой.

Покрасить кадр, снятый на GoPro или на фотик стоимостью в 200-300К, при отсутствии качественно выстроенного и подготовленного кадра сложно даже вручную, следя за деталями. Можно, но все равно это будет не тот цвет. А горе-видеографы еще и ленятся, просто применяя эти самые LUTs, после чего мы получаем желтовато-трупный цвет лица вперемешку с тенями в провале и шумом.

Там я еще кучу тонкостей не учёл, но вам это реально надо?

Мы получили с вами клип. Ура!

На самом деле, при разных обстоятельствах можно жонглировать всеми пунктами, что я описал выше. Что-то можно выкинуть из списка, что-то вы, в силу своих знакомств, можете предоставить без труда и затрат, что-то, чего в списке нет, возможно, придется добавить. Одно остается неизменным — когда вы заказываете всю эту работу у видеографа, не ждите от него чуда. Не требуйте от него того, что делает целая команда людей. Будте честны перед собой и перед своими личными ожиданиями. Ведь, зачастую, именно несовпадение ожидания и реальности являются настоящей причиной разочарований.

Клипы, снятые на кинокамеры и с командой, и клипы, снятые „на коленке“ — это два принципиально разных мира. Снимая видео с небольшими бюджетами, вы должны помнить, что кина не будет. Будет понятная картинка, будет и Full HD, и 4К, но кина не будет. Если вы поймёте это, то за небольшие деньги в команде с видеографом вы сможете снять хорошие клипы. Они будут смотрибельно конкурировать с себе подобными на просторах Youtube. Такие видео имеют право на жизнь. Но выбирайте исполнителя тщательно. Проверяйте, действительно ли ему принадлежат работы, которые он выдает за свои?

Однажды, когда я сам еще был в начале пути, ко мне обратился парень и сказал: „У меня есть 10 000 рублей, я хочу клип и картинку, как в этом клипе“. Я никогда и никому не покажу то, что я ему снял. Мне просто нужны были деньги.

Обожаю запах жжёных спичек

Обожаю запах жжёных спичек.
Ненавижу запахи в метро.
Сомневаюсь в надобности спичей,
Начатых на празднике Петром.

Ненавижу выдумщиков кличек.
Злюсь от пафосов столичных. Очень.
Сокрушаюсь от людских двуличий,
Ещё эта боль в районе почек.

Ох, как раздражает паства,
Слепо зазывающая в рай,
Обвиняющая тех, кто не играет
Ни в Мечеть, ни в Церковь, ни в Аббатство.

Злит, что человек от спешки сильной
Замечает мир всего лишь мельком,
И, шагая очень интенсивно,
В кегельбан играет человеком.

Бесит слишком долгий светофор
И не нравятся мне очереди в почте.
Блин! Сломался фильтр! Аквафор!
Хочу дочку! Злит, что нету дочки!

Злит и то, и это просто жуть:
Худоба костлявых, запах толстых,
Но я вслух об этом не скажу,
Чтоб не сбить чужие недовольства.

Я вдохну всей грудью, сплюну желчью,
Разойдусь, развеселюсь и лично
На вопрос: «Че лыбишься?» отвечу:
«Обожаю запах жжёных спичек!»

18 июля   СТИХИйная

У тебя жопа-то больше!

Я считаю, что в наше время работа — волк. Даже не волк, а, как сказал бы Дмитрий Нагиев, волчище. И если где-то запросы горожан и их уровень жизни по-прежнему способны прокормить семью на зарплату дворника, то в городах федерального значения требуется уметь много и делать то, что умеешь быстро и качественно.

Мы живем в век, где выигрывает самоорганизация, потому что мы живем в мире, который захватили фрилансеры и вейперы.

Ни один начальник не выбьет из нашей головы дурь лучше нас самих. Поэтому, чтобы быть игроком, способным конкурировать на рынке в начале пути, нам приходится уметь гораздо больше тех, кто своё местечко уже облюбовал и прямо сейчас попивает тыквенно-пряный латте из Старбакс, поглядывая на часы и сбрасывая телефонный звонок от клиента.

Дыру в послужном списке новичок фактически вынужден закрывать тем, что может делать заказ в любом месте и в любое время. Это мешает его личной жизни и отношениям. Всегда. Но без работы его отношения вообще маловероятны, а личное время тратится на грусть и поиск этой самой работы.

Потом наступает момент, когда новичок перестает быть новичком так же, как однажды стартап перестает быть стартапом. Старый новичок решает, что больше не нуждается в клиентах, мешающих ему посещать бары с друзьями по вечерам и заниматься сексом по ночам. Он больше не хочет злиться от каждого звонка. Злиться, потому что не может позволить себе игнорировать кого-либо.

Поэтому он решительно заявляет всем своим клиентам, что пересмотрел отношение к работе и теперь для дел доступен ежедневно с утра и до 20:00.

Здорово! Теперь у новичка-неновчика жизнь стала ярче, а клиент нашел ему замену на это время. Замена молода и не может похвастаться качеством, коим владеет наш герой, а значит переживать нет смысла.

Но клиент думает иначе. Клиенту сложно привыкать к общению и специфике работы с новым исполнителем и одновременно помнить о специфике работы с прежним. Поэтому однажды он отдает предпочтение тому, кто еще не очень хочет ходить в бары с друзьями, пока есть заказ.

А еще новый новичок обходится клиенту дешевле. Он новый и ему нужен этот клиент. Он идет на компромисс. А старый уже женился, денег просит больше, времени работе уделяет меньше. В размерах увеличивается, дышать стал тяжело, да и общий видок у него теперь какой-то, эмм, уставший что ли.

Потерял окаменевший профи клиента и задумался. А не потому ли потерял, что интерес у него к работе угас? А не потому ли, что он забыл на минуточку, что кем бы он ни был, он — винтик? И если винтик вылетел или резьбу сорвал, то новый найти — дело времени.

А может все это за то, что временем своим распоряжаться верно не научился и совмещать работу с неработой не смог?

Не нашел он ответа. Потому что ответа нет. Таковы правила игры, которой нет. И такова игра без определенных правил. Есть лишь тезисы и они непостоянны.

Мы определяем приоритеты в жизни, приоритеты определяют нас в обществе.

А вот кто определяет, какие вакансии должны оказываться в разделах «Без опыта», до сих пор не ясно. Потому что «Без опыта» — это значит, что ты вообще ноль. Что максимум, что ты можешь, это в теории представлять, как делать то или это. Даже последний курс ВУЗа — это уже опыт, потому что, блин, у тебя была реальная практика на производстве во время обучения (знаю, знаю, утопия).

Человек, который владеет английским языком — уже имеет опыт. Человек, который несколько лет отучился в школе дизайнеров — человек с опытом. Он вложил в свое обучение много лет и то, что у него нет ни одного отработанного часа по трудовой книжке совсем не говорит, что он неопытный.

То, что повсеместно пишут в требованиях к кандидатам в вакансиях раздела «Без опыта» больше относится к разделу «Мало опыта».

А «без опыта» везде и всюду должно означать, что я приду и ты, алчная задница, должен меня научить работать так круто, чтобы это принесло тебе много бабок, которые ты пойдешь просаживать с друзьями вечером в баре, говоря всем своим клиентам и коллегам, чтобы после 20:00 тебя по делам не беспокоили. А если что-то срочное нужно, то вот телефон моего нового интерна.

Он может. Он хочет. Звоните ему.

Ctrl + ↓ Ранее